Conférence performée Intensifier le réel

Pour cette troisième édition du cycle Scénographies Alternatives, le LabVIES — atelier de recherche des étudiant·es de 2e année, dédié aux techniques de l’installation et de la scénographie — poursuit son exploration d’une méthodologie articulant théorie et pratique, au croisement de l’art, de la philosophie et des questions sociétales.

Après Performer le réel puis Cartographier le réel, cette édition interroge l’idée d’« intensifier le réel » en questionnant une obsession contemporaine et la recherche de l’amplification constante de nos expériences individuelles et collectives. L’injonction à « être intensément ce que l’on est » semble en effet traverser tant les pratiques artistiques que nos sociétés contemporaines.

Quel que soit l’objectif poursuivi, il y a d’abord un saisissement esthétique, puis l’abandon dans un temps sans fond, un temps de l’origine, d’où peut sortir l’imprévisible, l’imprédictible, l’inconçu. On pourrait avancer que cet abandon rend possible la vie dans plusieurs époques simultanées, qui serait paradoxalement l’exacte définition de «contemporanéité», une forme de camaraderie avec le temps. Car précisément, le saisissement naît d’un surgissement du présent et opère un état esthétique en mesure de maintenir un temps suspendu, en somme, un usage de l’instant présent.

L’imbrication entre le réel et la fiction, entre espace narratif et de partage du savoir est ici troublée. Dans ce contexte, l’organisation de cette journée de conférences-performances invite les artistes Marianne Mispelaëre et Paul Hientz à repenser ces concepts, à les rendre malléables et à les mettre en espace.

La journée prendra la forme d’un va-et-vient entre la galerie - lieu d'exposition - et l’auditorium - lieu de transmission, questionnant également nos espaces pédagogiques et l’importance du cadre de (re)présentation de l’information.

Les artistes investiront ces lieux pour performer, les intensifier et mettre en discussion des formes, pour réfléchir ensemble à ce que signifient les termes : « réel », « fiction », « conférence », « performance », « archive » et « exposition ».

Les œuvres de Marianne Mispelaëre et de Paul Heintz font partie de la collection de 49 Nord 6 Est - Frac Lorraine.

MARIANNE MISPELAËRE

Marianne Mispelaëre écoute et observe les relations sociales, le langage (langues, gestes, silences) - ce que le langage fait sur ses usagers et usagères, ce que celleux-ci lui font. À travers des interventions souvent minimales, elle étudie la manière dont la mémoire collective et l'identité s'inscrivent dans les actes quotidiens. Son approche de l'art en fait un espace de réflexion critique et d'expériences partagées, un « outil pour lire » la société. Répondant souvent à des protocoles, son travail s’incarne via une variété de médiums : dessin mural, action performative, image photographique, vidéo, film, typographie, texte, édition, installation. Il est souvent amené à être activé, interprété (par elle ou par d’autres), privilégiant l’in situ et l’éphémère. 

https://www.mariannemispelaere.com/

PAUL HEINTZ

Paul Heintz est artiste et réalisateur. Né en 1989 en Lorraine, il a grandi à Forbach et débute ses études supérieures à l'ÉNSAD Nancy. C’est après une licence en Littérature et Cinéma à l’Université de Lyon et des études aux Arts Décoratifs de Paris qu’il s’engage dans un travail vidéo et d’installation. Cette recherche ancrée dans une démarche documentaire met au centre son intérêt pour les archives, la correspondance et la recherche collective. Il termine ses études au Fresnoy - Studio National des arts contemporains où il réalise son premier film Non contractuel en 2015. À la frontière des arts plastiques et du cinéma, son travail se traduit à travers le film, l’installation et l’édition. 

https://paulheintz.fr/